Poate v-ați întrebat de multe ori: cum de mai supraviețuiește tradiția în zilele noastre? Răspunsul este unul simplu: prin branduri precum Artcarmina. Creatoarea acestuia, Carmen Brâncoveanu, este cea care pictează pe ceramică cusături cu modele vechi din spațiul românesc.

Haide să aflăm povestea brandului care prețuiește tradiția românească și se asigură că supraviețuiește.

1. Cum a fost înființat brandul Artcarmina?

Ca peste tot în lume, creația unui artist trebuie să poarte un nume generic pentru a o diferenția în peisajul cultural. Carmina este numele de alint dat de mătușa Suzana din Antăş-Bobâlna-Cluj copilei ce mai târziu avea să transmită întregii lumi, enumerând aici Europa, America, Australia, Asia, frumusețea țesăturilor românești. Aceasta este o artă... de aici și numele brandului, Artcarmina.

2. Când ați descoperit pasiunea pentru tradițiile noastre românești?

Atât străbunica, cât și bunica artistei au fost ,,staroste de model” adică au creat modele de țesături dictând unei pleiade întregi de nurori și nepoate ce și cum să coasă sau să țeasă. Primele amintiri ale Carminei sunt legate de bunica ei, Ileana Dobre, muica, din Gangiova, Dolj. Aceasta o lăsa, la 4 ani, să coasă lângă războiul de țesut, în timp ce izvodea modele de covoare. Carmina a trăit în acest splendid univers cromatic și încearcă să-l restituie prin pictura acelora care caută să-și păstreze rădăcinile. Aceste rădăcini ne dau tuturor echilibrul, chiar dacă suntem în București sau în Londra. Totul a început acum 18 ani: încercând să salveze un model de cusătură creat de străbunica, cusătura care, din păcate, se deprecia iremediabil, artista a avut ideea transpunerii acesteia prin pictură pe o farfurie de ceramică.

3. Câte persoane se află în spatele acestui brand și cum își împart sarcinile?

Carmen Brâncoveanu (Carmina) este creatoarea de frumos, iar Marian Petrică Brâncoveanu este specialistul în PR al artistei, frumoasa lor familie fiind un sprijin real în tot ceea ce întreprind.

4. Ce fel de produse putem găsi pe site-ul dumneavoastră, www.artcarmina.ro?

În primul rând, porțelan și ceramică pictată inspirate de cusături vechi din spațiul românesc de la sfârșit de secol XIX - început de secol XX, apoi podoabe și decorațiuni având același izvor de inspirație. Toate sunt un omagiu adus femeilor și bărbaților care au țesut aceste minunății la lumina de la lampă.

5. Cine sunt clienții voștri și ce feedback ați primit din partea lor de-a lungul timpului?

Toți care își caută rădăcinile, toți cei care își aduc aminte de rădăcini, toți cei care au avut bunici la țară și nu vor să-i uite, toți cei care caută autenticul românesc.

Doar două exemple:

Avem o dragă prietenă care ne-a rugat să-i fie salvat un model de covor din zona Buzăului, cusut de bunica ei. Feedback-ul? Poza bunicii așezată lângă farfuria noastră pictată.

Am întâlnit un sud-coreean care era îndrăgostit de România. A lucrat la Daewoo. A cumpărat o farfurie pictată cu un model de ie oltenească. Ne-a spus că, în fiecare dimineață se va trezi cu esența lui de Românie așezată pe perete, la loc de cinste.

Avem o bună relație cu Ambasada SUA în România, am expus de multe ori și acolo lucrările noastre care au ajuns din Los Angeles, traversând toată America de Nord, până la New York, la cei care căutau ceva autentic românesc. Am fost invitați de Institutul Cultural Român și Ambasada României din Qatar pentru a expune unele dintre creațiile noastre. S-a discutat cu admirație despre portul vechi popular românesc, a fost o plăcută deschidere și o specială experiență.

6. Cum vă găsiți inspirația pentru a picta?

Creațiile acestea au ca bază de inspirație cusături, țesături și decorațiuni din spațiul românesc. Este un demers artistic care a împlinit 18 ani deja. A început cu acea țesătură a străbunicii, iar acum oameni din întreaga țară și de peste granițe ne cunosc deja și ne trimit modele de țesături, crâmpeie de ii vechi sau decorațiuni de pe lăzi de zestre. Colecțiile Muzeului Țăranului Român, ale Muzeului Satului sau ale Muzeul Astra din Sibiu, ca să enumerăm doar câteva, sunt și ele un izvor nesecat, apoi mai sunt și târgurile la care oameni frumoși nu si-au uitat portul și îl etalează cu mândrie în toată splendoarea lui.

7. Ne puteți spune cât timp a durat pictarea celui mai complicat model, dar și care sunt etapele prin care acesta trebuie să treacă până să fie livrat clientului?

Unul din cele mai complicate modele a fost acel covor din zona Nehoiu, Buzău, cusut de Ileana Stan în 1921. Am amintit mai sus de el. Lucrările acestea, plecând de la concept și așezare în pagină (pictarea pe ceramică) și ajungând la execuția efectivă, necesită luni de căutări și încercări. 

Se începe cu imaginea cusăturii pe care vrem să o redăm, se alege ceramica adecvată modelului de cusătură, se trasează manual ,,ițele cusăturii”, se redă printr-un mix de vopseluri modelul. Vopselurile sunt alese în funcție de suport și au o onctuozitate specială astfel ca în momentul aplicării lor, după uscarea și protejarea împotriva apei și a razelor ultraviolete, să dea senzația de volum, sugerând punctul de cusătură. Aceasta tehnică este proprie Artcarmina.

8. Modelele pe care le pictați vi le imaginați în întregime sau le culegeți din anumite zone ale țării?

În mare parte, modelele sunt inspirate de cusături vechi din spațiul românesc, dar creatoarea își ia libertatea ca și continuatoare a tradiției lăsate de bunica și străbunica ei să creeze virtuale modele de cusături. Este ca și cum un muzician ar interpreta, de exemplu, muzica lui Bach....variațiuni pe muzică de Bach...

9. În încheiere, ne-ar plăcea să priviți puțin spre viitor și să ne spuneți cum vedeți brandul Artcarmina peste 5 ani.

Am văzut în Doha un centru cultural extraordinar. Zeci de creatori aveau rezervate pe o stradă lungă ateliere. În partea din fața a atelierului exista un spațiu de expunere a creațiilor,  în spate un spațiu cu tot ce este necesar actului de creație. Același model l-am văzut și în Bergamo, Italia. Lucrul acesta, sub finanțarea statului, s-ar putea dezvolta și în București, în centrul Vechi și în toate orașele României. În așa ceva am dori să dezvoltăm brandul Artcarmina având colegi mulți creatori români de valoare care, în acest moment, se chinuie să păstreze vie flacăra.

Artcarmina este un demers de suflet, este creație, dezvoltarea lui ține de educație și educare în spiritul aplecării native spre frumos a poporului român. Dorim ca atât cei mai în vârstă, cât și tinerii să aibă acasă o părticică din rădăcinile lor sau o părticică de Românie. Rădăcinile ne dau echilibru, fără ele ne pierdem identitatea, uităm cine suntem, cui aparținem cu sufletul.

Sursă imagini: Arhivă brand